01/09
$ 50 triệu trong Nghệ thuật công cộng Graces Marina Bay Sands ở Singapore
Khách sạn Marina Bay Sands , sòng bạc và khu phức hợp mua sắm ở Vịnh Marina, Singapore rất nổi bật khi được xem một mình. Nhìn kỹ hơn, và bạn sẽ tìm thấy một số tác phẩm nghệ thuật công cộng được tích hợp hữu cơ vào cơ sở hạ tầng của tòa nhà, tất cả đều có thể xem được như một phần đi dạo qua khuôn viên của Marina Bay Sands.
Chính phủ Singapore khuyến khích các nhà phát triển sử dụng không gian của họ để giới thiệu nghệ thuật công cộng. Vì vậy, kiến trúc sư của Marina Bay Sands, Moshe Safdie đã tìm kiếm rất nhiều cho các nghệ sĩ mà công việc của họ có thể kết hợp chặt chẽ với chính mình. Tất cả các nghệ sĩ (lưu một) đã làm việc chặt chẽ với Safdie để đảm bảo sự tích hợp hoàn hảo của nghệ thuật và môi trường.
"Chương trình khuyến khích nghệ thuật công cộng của Singapore mang đến một cơ hội đặc biệt cho các tác phẩm được ủy nhiệm, trong đó nghệ thuật và kiến trúc được bổ sung và tích hợp hoàn toàn", Safdie giải thích. "Mỗi tác phẩm cộng hưởng theo một cách đặc biệt với kiến trúc, trong khi trình bày các nghệ sĩ với một bảng màu đặc biệt cho những sáng tạo của họ."
Do kích thước của Marina Bay Sands, các tác phẩm nghệ thuật được ủy thác thường có quy mô hùng vĩ, với các nghệ sĩ nổi tiếng như Ned Kahn, Sol DeWitt và Antony Gormley đóng góp các tác phẩm có kích thước đáng kinh ngạc. Tất cả đã nói, tác phẩm nghệ thuật được ủy nhiệm có giá trị kết hợp là 50 triệu đô la.
Những tác phẩm nghệ thuật này có thể được xem trong vòng một giờ, khi bạn đi qua khách sạn Marina Bay Sands và khu Shoppes.
- Hầu hết các trích dẫn trong trang này và các trang kế tiếp đều xuất phát từ các bài viết sau: Bloomberg.com - Las Vegas Sands Cộng thêm $ 50 triệu nghệ thuật công cộng vào Singapore Casino; và Senatus.com - Con đường nghệ thuật Marina Bay
- Wikipedia - Moshe Safdie
02/09
Trôi bởi Antony Gormley
Antony Gormley nổi tiếng với các tác phẩm điêu khắc của ông được tạo hình từ cơ thể con người (xem tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng nhất của ông, Angel of the North , được lắp đặt tại Tyne and Wear, Anh năm 1998). Bạn có thể nghĩ rằng anh ta đã rời khỏi loại với ma trận Drift vô định hình của mình, treo trên khu vực sảnh đợi trong Tháp 1.
Nếu bạn đã làm, bạn đã sai: Gormley nói rằng cơ thể là ngay ở giữa các góc, "bạn chỉ cần phải tìm nó," như Bloomberg báo cáo. Một không gian hình cơ thể nằm ở giữa của tác phẩm điêu khắc; bao quanh khoảng trống là 16.138 thanh thép và 8.320 nút thép tạo thành một đám mây đa diện.
Đám mây nặng gần 15 tấn, các biện pháp dài khoảng 130 feet, cao 75 feet và rộng 50 feet, và bị treo giữa các tầng 5 và 12 của giếng trời của Tháp 1. Khoảng 60 công nhân đặt cùng các tác phẩm điêu khắc trong tâm nhĩ; kết quả cuối cùng đứng giữa các thế giới, như trang web của Gormley đặt nó, "một cấu trúc trọng lượng nhẹ tồn tại trên đỉnh giữa một bản vẽ và một điều."
Drift được đặc biệt ủy nhiệm cho giếng trời bởi kiến trúc sư của Sands, Moshe Safdie; Khái niệm của Gormley được ưa chuộng bởi vì nó "chiếm không gian mà không làm đầy nó."
- Trang chính thức của Gormley - Drift
- Wikipedia - Antony Gormley
03/09
Bản vẽ tường # 917, vòng cung và vòng tròn của Sol LeWitt
Moshe Safdie thường ủy nhiệm nghệ sĩ đồ họa quá cố Sol LeWitt để tạo ra tác phẩm nghệ thuật bổ sung cho những sáng tạo kiến trúc cũ. Sau khi LeWitt qua đời vào năm 2007, công việc của ông cho Marina Bay Sands đã được tiếp tục trong sự vắng mặt của ông bởi một nhóm các nghệ sĩ từ bất động sản LeWitt và Viện in Tyler của Singapore.
Đừng để sự trừu tượng chính xác đánh lừa bạn: tác phẩm nghệ thuật của LeWitt là thủ công và được thực hiện chỉ dưới sự giám sát của các nghệ sĩ được đào tạo bởi LeWitt. Tác phẩm của LeWitt thách thức những định kiến về nghệ thuật và tác giả: những sáng tạo của ông được xếp loại là Nghệ thuật Khái niệm, trong đó "ý tưởng bản thân, ngay cả khi không được tạo ra, cũng là một tác phẩm nghệ thuật như bất kỳ sản phẩm hoàn chỉnh nào", theo lời của LeWitt. (About.com Painting - Khái niệm nghệ thuật)
Trong điều kiện như vậy, các nghệ sĩ khác ngoài LeWitt có thể thực hiện thiết kế của mình, nhưng khi tác phẩm nghệ thuật theo chỉ dẫn chi tiết của nghệ sĩ gốc, thậm chí các tác phẩm nghệ thuật được thực hiện khi vắng mặt được công nhận là bản gốc của Sol LeWitt. Tác phẩm nghệ thuật đáp ứng các điều kiện của LeWitt đi kèm với một giấy chứng nhận có chữ ký đảm bảo công việc như của LeWitt.
Hai tác phẩm trừu tượng của LeWitt tô điểm cho các bức tường của Marina Bay Sands: Bản vẽ tường # 917, vòng cung và vòng tròn có kích thước 14'2 "x66'8" và được đặt phía sau quầy lễ tân tại Hotel Tower 1 (ảnh trên); và Vẽ tường # 915, Vòng cung, Vòng tròn và Dải tần số bất thường, đo 13'x55 'và có thể được tìm thấy tại lối đi bộ ngầm nối Marina Bay Sands với ga tàu điện ngầm Bayfront.
- Wikipedia - Sol LeWitt
- About.com Lịch sử nghệ thuật - SFMOMA Lắp đặt Sol LeWitt tường bản vẽ
- WorldArchitectureNews.com - Tòa án Liên bang của Safdie mở tại Massachusetts (một sự hợp tác đáng chú ý giữa Moshe Safdie và Sol LeWitt)
- Thời báo New York - Sol LeWitt cáo phó
04/09
Chuyển động bởi Israel Hadany
Đối với một số tác phẩm nghệ thuật trong Marina Bay Sands, hình thức theo chức năng. Vườn ươm gió của Ned Kahn (thêm về sau này) che khuất tâm nhĩ và các tháp làm mát, ngay cả khi nó biến dạng với điều kiện gió. Bên trong tâm nhĩ, Chuyển động trung tâm khu vực chờ đợi của Tháp 1 một cách trực quan, ngay cả khi nó cung cấp chỗ ngồi cần thiết cho khách chờ đợi để được phục vụ.
Hai hòn đảo thủy tinh và đá tạo nên toàn bộ Chuyển động : mỗi hòn đảo được tạo thành từ “núi” bao gồm các tấm kính, cắt và dán lại với nhau, bao quanh bởi “đường bờ biển” bao gồm đá màu be Jura. Đá đôi như chỗ ngồi; các hòn đảo được đặt cách xa nhau.
Các tác phẩm nghệ thuật tạo ra một trừu tượng của thời tiết thường được tìm thấy ảnh hưởng đến hình thành địa chất; người xem sẽ bị ảnh hưởng bởi sự gợi động của Motion về các dòng được hình thành tự nhiên trong không gian hình học được hình thành bởi tâm nhĩ Marina Bay Sands.
- Trang web chính thức - Israel Hadany
05/09
Rừng tăng (升 林) của Chongbin Zheng
Khi bạn tiến xa hơn vào giếng trời của khách sạn Marina Bay Sands, bạn sẽ gặp phải đầu tiên trong số 83 chậu đồ đá bằng kính cao mười bộ, mỗi cái có chứa một cây sống.
Các chậu được trải ra trên một không gian bên trong giếng trời và xa hơn, bao phủ tổng cộng khoảng 4.700 mét vuông. Mỗi nồi nước tự động từ dưới sàn nhà; các cây được thiết kế để phát triển theo thời gian, do đó tên là "Rừng Tăng". Trong thời gian, các nghệ sĩ hy vọng sẽ nhìn thấy một tán lá trên khắp giếng trời.
Các chậu gốm lớn phải được chế tạo tại thị trấn Yixing của Trung Quốc, nổi tiếng với gốm sứ từ thế kỷ 11. Mặc dù vậy, các chậu đã đưa ra một thách thức cho các chuyên gia gốm của Yixing: sản phẩm hoàn chỉnh nặng 1,2 tấn, cao 10 feet, và chỉ có thể được bắn trong một mảnh - không có cách nào gốm có thể được thực hiện từng phần.
Những người thợ gốm Yixing sử dụng một loại đất sét đặc biệt có nguồn gốc từ một mỏ đá ở núi Rồng Vàng. Sau khi chúng được đúc bằng tay, các chậu được nung trong một lò nung tùy chỉnh kích thước của một ngôi nhà. Mỗi nồi mất khoảng 20 ngày để hoàn thành, không nói gì về thời gian để đưa sản phẩm cuối cùng đến Singapore.
- Giới thiệu về Du lịch Trung Quốc - 2 ngày ở Yixing
06/09
James Carpenter, Mặt nạ phản chiếu màu xanh với lối vào ánh sáng
Tại Casino Podium Wall, vào con bạc được chào đón bởi một bức tường ánh sáng xanh lung linh - Mặt nạ phản xạ xanh của James Carpenter sử dụng một loạt các kính và vây kim loại thẳng đứng, sáng màu xanh điện, để nhấn mạnh các đường cong của lối vào bên ngoài và phản chiếu bầu trời xanh vượt ra ngoài.
Sự xuất hiện của các tác phẩm nghệ thuật thay đổi theo quan điểm của bạn - ánh sáng bằng thép và kính khi bạn bước đi, tạo ra ảo tưởng về ánh sáng liên tục chuyển động. Hơn 80 vây bằng thép không gỉ và 200 vây thủy tinh đã được sử dụng để hoàn thành tác phẩm nghệ thuật; dự án hoàn thành dài khoảng 370 feet và cao 55 feet.
- Wikipedia - James Carpenter
07/09
Wind Arbor của Ned Kahn
"Công trình này là kiểm soát khí hậu," Moshe Safdie nói về tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của nghệ sĩ điêu khắc nổi tiếng Ned Kahn.
Wind Arbor bao phủ chiều dài mặt tiền phía tây của khách sạn, kết thúc tại các tháp điều hòa không khí ở đầu phía bắc của tòa nhà: tác phẩm nghệ thuật bao phủ rất nhiều với hơn 260.000 tấm nhôm đu quay tự do. Các tấm tạo ra một hiệu ứng tổng thể của một bề mặt kim loại gợn sóng với gió. Các tấm cũng có lợi ích phụ của việc che khuất tâm nhĩ của khách sạn, giảm nhu cầu điều hòa không khí.
Tác phẩm nghệ thuật cao 50 feet ở đầu phía bắc của tòa nhà, cao tới 180 feet ở phía bên kia. Nhìn chung, Wind Arbor bao phủ hơn 8.100 mét vuông diện tích tường, khoảng 5 và một nửa diện tích bể bơi kích thước Olympic.
- Để xem một tác phẩm nghệ thuật khác được tạo ra bởi Ned Kahn, hãy đọc bài viết này: Particles in Motion - Tác phẩm của Ned Kahn và Bruce Shapiro.
08/09
Mưa Oculus của Ned Kahn
Tọa lạc nơi Shoppes tại trung tâm bán lẻ Marina Bay Sands và Waterfront Promenade gặp nhau, Rain Oculus mang đến một cảnh tượng đôi cho du khách Marina Bay Sands.
Đứng ở tầng trên, và bầu trời mưa trông giống như một cái bát chứa xoáy nước xoáy. Đi đến bờ sông hai tầng bên dưới, và bạn sẽ thấy một giếng trời bán cầu, với nước tắm ra khỏi trung tâm và ánh sáng thấm qua phần còn lại.
Cấu trúc này bao gồm một bán cầu acrylic có đường kính 72 feet, được hỗ trợ bởi một "rổ" bằng thép không gỉ. Cấu trúc thượng tầng bằng thép và acrylic chỉ nặng 90 tấn, khi nước xoáy vào bán cầu và mở cửa. Rain Oculus được thiết kế để chứa khoảng 200 tấn nước; nó được dự định để bắt nước mưa, nhưng vào những ngày khô, nước được bơm qua một số vòi phun nằm xung quanh bán cầu.
Rain Oculus được Kahn dự định làm bức tranh cho tác phẩm nghệ thuật chứ không phải là tác phẩm nghệ thuật. Bán cầu được thiết kế để điêu khắc các phương tiện nghệ thuật, trong trường hợp này xoáy xoáy của nước mà Moshe Safdie đã đùa gọi là một "lỗ đen" khi nhìn từ trên cao. Safdie nói, “Có thể sẽ thấy một lỗ đen cảm thấy như thế nào và nhảy vào.”
- Tạp chí Smithsonian - Oculus mưa của Ned Kahn (video)
09/09
Tipping Wall của Ned Kahn
Tipping Wall nằm ở tháp giải nhiệt ở cuối phía nam của khách sạn Marina Bay Sands. Như với Oculus Rain , nước tạo ra chuyển động trong tác phẩm nghệ thuật, nhưng năng lượng được phân bố rộng rãi hơn nhiều trong tác phẩm nghệ thuật này.
Các nước chảy qua lĩnh vực Tipping Wall của 7.000 kênh polycarbonate tự do xoay. Khi nước hạ xuống, các đầu kênh trông giống như bập bênh nhỏ với trọng lượng của dòng chảy. Ở phía dưới, một lưu vực phục hồi nước và tuần hoàn nó vào máng phân phối ở phía trên.
Hiệu ứng tổng thể của Tipping Wall là một loạt các chuyển động, của nước và các kênh nghiêng khi nước chảy xuống và chảy. "Khi bạn chờ đợi một chiếc taxi, bạn sẽ được giải trí", Moshe Safdie nói.