Từ xác ướp đến Miami Vice
Khi tôi đến Miami, thuật ngữ trang trí nghệ thuật là một điều bí ẩn đối với tôi. Tất nhiên, nó có liên quan đến các tòa nhà với màu pastel sáng ... Miami Vice đã dạy tôi rất nhiều điều đó. Nhưng để xác định trang trí nghệ thuật và đánh giá cao nguồn gốc cổ xưa của nó đã cho tôi một chút thời gian. Tên nghệ thuật deco chính nó đến từ Exposition Internationale des Arts Decoratifs Industriels et Modernes tổ chức tại Paris vào năm 1925, trong đó thúc đẩy kiến trúc trang trí nghệ thuật ở châu Âu.
Mặc dù trang trí nghệ thuật trông cực kỳ hiện đại, nó ngày trở lại những ngày của ngôi mộ Ai Cập. Cụ thể, việc khám phá ngôi mộ của Vua Tut vào những năm 1920 đã mở ra cánh cửa cho phong cách hấp dẫn này. Các đường thẳng, màu đậm và các tính năng kiến trúc zig-zag được thêm vào các vật thể được đặt trong ngôi mộ để giải trí và soi sáng các vị vua đang ngủ. Phong cách này đã thu hút rất nhiều người Mỹ, những người đã trải qua "những năm ầm ầm" và yêu thích cái nhìn chiết trung. Họ thấy nó như một biểu tượng của sự suy đồi và lãng phí, những phẩm chất mà thế hệ của họ đã chấp nhận. Nghệ thuật, kiến trúc, đồ trang sức và thời trang đều bị ảnh hưởng nặng nề bởi các màu đậm và đường nét sắc nét của phong trào.
Vậy tại sao Miami? Đó là năm 1910 khi John Collins và Carl Fisher thực hiện nhiệm vụ khó khăn trong việc biến đổi hòn đảo hiện nay được gọi là Bãi biển Miami từ một đầm lầy ngập mặn đến một địa điểm du lịch. Vào thời điểm họ đang làm việc trên bờ biển, Ocean Drive , phong trào trang trí nghệ thuật đã được xoay tròn.
Bất cứ ai đã từng muốn dành kỳ nghỉ của họ trong cuộc sống cao cấp của môi trường xung quanh trang trí nghệ thuật. Voila- Miami Beach không chỉ sinh ra, mà được sinh ra là nơi để xem và được nhìn thấy! Nó đã được hưởng phổ biến này kể từ khi thành lập, và đang chứng minh để đứng thử nghiệm của thời gian như năm sau khi năm người đến từ khắp nơi để thưởng thức món quà này của các pharaoh, trang trí nghệ thuật.